צו 8 | מוטי גולן

אוצרת: מיטל קילמניק

צו 8 הינו פקודת גיוס מידית של חיילי המילואים בצבא ההגנה לישראל וזהו גם שמה של התערוכה המציגה את יצירותיו של האמן החברתי מוטי גולן, הקוראת לאזרחים להתגייס לטובת עצמם. כפי שנדרש במסדר הטוב, האמן רוצה לעורר ולגייס את  הפרט לטובת הכלל וקורא לשחרור מן האחיזה בחומרנות, בריב ומדון. לצד הראייה של הכלל, גולן מציג את האדישות של האדם הבודד אל מול סבלו של האחר.

האמן המונע מנושאים חברתיים מעוניין לעורר את דעת הקהל ולשנות תודעה בנושאים בוערים, ועל כן יצירותיו נתפסות לעיתים כאמנות מחאתית, וכמתנגשת עם המשטר והחוק.

היצירות של גולן מייצרות תקשורת בין הפרט לכלל והבדים המצוירים משמשים מסמך ויזואלי של המציאות החברתית-ישראלית-גלובאלית. בהעזה, גולן פורש על מצעי הענק, קונפליקטים והלכי מחשבה, מנתץ את מיתוס הגיבור הישראלי ומציג את היופי שבכיעור.

הגיבורים הראשיים של גולן המופיעים על קירות הגלריה הם בעלי החיים הטעונים במטען הרואי. דימויי בעלי החיים מועצמים בתיאורים גדולים באמצעותם מנכיח האמן באופן סוריאליסטי את מיתוס הגיבור, כשברוב הציורים בעלי החיים שותקים או שאין בהם רוח חיים. האם צלח הגיבור את כל המכשולים? בתערוכה מעלה גולן גם את שאלת ההזדהות עם אותם גיבורים, ספק חיים ספק מתים.

ביצירות מהסדרה אסתטיקה של הרוע מבודד גולן את הגיבורים הראשיים ואת ההתרחשויות מהסביבה הטבעית שלהם ובכך יוצר אווירה של מתח. סימני השאלה המתעוררים מהניתוק הברוטאלי של הדימויים, מקבלים תשובה בדרך של טיפול מדוקדק וכמעט אובססיבי בכל פרט. הצבעים, הברק, החדות ותחושת האור והצל שבדימויים, מושלמים עד כדי הקבלה במבט ראשון למדיית הצילום.

התערוכה מהווה מעין דיוקן אישי פרטי של האמן החברתי ומוצגות בה יצירות בהן הוא חושף את החדרים הפרטיים של כולנו, את החדירה האגרסיבית של התקשורת לחיינו ואת הקלות הבלתי נסבלת והאדישות שבקבלת המציאות.

أمر تعبئة فوريّ | موطي چولان

القيّمة: ميطال كيلمنيك

أمر التعبئة الفوريّ، المعروف بأمر عسكري رقم 8، هو أمر بالتجنيد الفوريّ لجنود الاحتياط في الجيش الإسرائيليّ، وهو أيضًا اسم المعرض الذي يقدم أعمال الفنّان موطي چولان، والذي يدعو المواطنين للتجنّد لصالح أنفسهم. ومثلما يتطلب من نظام الأخوية الجيد، كذلك فإن الفنّان يسعى إلى تعبئة وتجنيد الفرد لصالح الكل وينادي بالتحرر من قبضة الماديّة، النزاع والشقاق. إلى جانب رؤية الكل، يعرض چولان عدم مبالاة الإنسان المنعزل بمواجهة معاناة الآخر.

الفنّان المدفوع بمواضيع اجتماعيّة يسعى إلى إثارة الرأي العام وتغيير الوعي حول المواضيع المُلحّة، ولذلك يتم أحيانًا فهم أعماله كفن احتجاجي، يتضارب مع النظام والقانون.

تُشكل أعمال چولان التواصل بين الفرد والمجموع، والأقمشة المرسومة تُستخدم كشاشة بصريّة للواقع الاجتماعيّ الإسرائيليّ العالميّ. بجرأة يعمل چولان على طرح أسطح هائلة، صراعات وتوجهات فكريّة، يحطم أسطورة البطل الإسرائيليّ ويعرض جماليّة القبح.

أبطال چولان الرئيسيون الذين يظهرون على جدران الجاليري هم حيوانات مشحونة بشحنة بطولية. يتم تعزيز صور الحيوانات من خلال التوصيفات الكبيرة، وبواسطتها يستحضر الفنّان بشكل سرياليّ أسطورة البطل، وفي معظم اللوحات تكون الحيوانات صامتة أو بدون روح حياة. هل نجح البطل باجتياز جميع الحواجز؟ يطرح چولان في هذا المعرض مسألة التضامن مع أولئك الأبطال، سواء كانوا على قيد الحياة أم أمواتًا.

في الأعمال من سلسلة جمالية الشر يقوم چولان بعزل الأبطال الرئيسيين والأحداث عن بيئتها الطبيعيّة ليشكّل بذلك أجواء من التوتر. علامات السؤال المنبثقة من هذا العزل الوحشيّ للصور، تحصل على الأجوبة عن طريق معالجة دقيقة وشبه استحواذية لكل تفاصيل. الألوان، اللمعان، الحدة والإحساس بالضوء والظل في الصور، مثالية إلى درجة مقارنتها بالنظرة الأولى لوسيط التصوير الفوتوغرافي.

يشكّل هذا المعرض نوعًا من البورتريه الذاتيّ للفنّان الاجتماعيّ ويقدم أعمالًا يكشف فيها غرفنا الشخصيّة، الاقتحام العنيف للإعلام لحياتنا والخفة غير المحتملة واللامبالاة في تقبل الواقع.

Tsav 8 / Motty Golan

Curator: Meital Kilemnik

Tsav 8 is the emergency call-up order delivered to reserve soldiers of the IDF, and is also the title of the exhibition that displays the works of the social artist Motty Golan, which calls upon citizens to mobilize for their own good. As in the orderly military parade, the artist seeks to arouse and mobilize the individual for the common good and calls for liberation from the clutches of materialism and strife. Alongside the general perspective, Golan portrays the apathy of the lonely person in the face of the other’s distress.

The artist who is driven by social issues seeks to arouse public opinion and to change perceptions regarding burning topics, and his or her works are therefore sometimes considered protest art that confronts the regime and the law. Golan’s works create a dialog between the individual and the general and the painted canvasses serve as a visual document of Israeli and global social reality. On his gigantic substrates Golan dares to lay before us conflicts and trends of thought, shatters the myth of the Israeli hero, and shows us the beauty to be found in the ugly.

Golan’s major protagonists that appear on the gallery walls are animals infused with a heroic charge. Through these powerful large-scale images of animals, the artist surrealistically evokes the myth of the hero, as in most of the paintings the animals remain silent or seem lifeless. Did the hero overcome all the obstacles? In the exhibition Golan raises the issue of identification with these heroes, be they alive or dead.

In the works that comprise the series Aesthetics of Evil, Golan isolates the leading protagonists and events from their natural environment, thereby creating a sense of tension. The question marks raised by the brutal severance of the images are answered through the precise and almost obsessive attention to every detail. The colors, the sheen, the sharpness, and the sense of light and shade in the images are so perfect that they at first appear to verge on the medium of photography.

The exhibition constitutes a personal, private portrait of the social artist. It displays works in which he exposes all our private rooms, the aggressive penetration of the media into our lives, and the intolerable ease and apathy with which reality is accepted.

ארכיון תערוכות

שיתוף